El Lector Irreverente nos ofrece su visión gamberra y desacralizada de clásicos de la literatura universal en el programa "Es la vida", en Radio Andalucía Información.
viernes, 4 de diciembre de 2015
Emily Dickinson, o el síndrome del ermitaño.
lunes, 20 de julio de 2015
VESTIDO DE NOVIA de PIERRE LEMAITRE
Sophie Duguet pierde objetos, mezcla el insomnio con periodos de sueño a
deshoras que se asemejan al coma, olvida citas, es detenida en supermercados
por robar objetos que no recuerda haber cogido…, pequeños detalles que se van
acumulando hasta hacerla dudar de su cordura, hasta que empiezan a acumularse
cadáveres a su alrededor. Ahondar en el argumento de este thriller es desvelar
más de lo que el lector debe conocer, robarle parte de la sorpresa y el
disfrute. Sólo apuntar que el amante de los giros narrativos sorprendentes y de
las atmósferas hitchcockianas (permítaseme el palabro) disfrutará de lo lindo
con esta novela negra.
No digo más, que después todo se sabe.
lunes, 13 de julio de 2015
HENDAYA de MARCOS EYMAR
Galardonada con el XVI Premio Vargas Llosa de Novela, Hendaya es una novela negra sobre las fronteras. Sobre la frontera
física y lingüística, sobre la frontera histórica y psicológica. Jacques, hijo
de españoles emigrados a Francia, asocia la figura de su padre, de la que
apenas sabe nada, a la lengua que su madre le prohibía desde pequeño. Una vez
muerta ella, Jacques estudia castellano y entra en contacto con Eusebio, un
viejo amante de su madre dueño de un bar, que le propone un oscuro trabajo en
el que se ve forzado a cruzar la frontera cargado con una maleta cuyo contenido
desconoce de forma repetida. Llena de suspense, la trama de la novela se asienta
en un puñado verdades a medias e informaciones sesgadas que van conformando una
inconfundible atmósfera de novela negra que atrapa al lector en un relato lleno
de falsas apariencias. Inquietante, conmovedora, nos dibuja un mundo que
cabalga entre dos ciudades, Madrid y París, entre dos lenguas que se mezclan, una
realidad dual en la que es imposible encontrar una patria real.
lunes, 6 de julio de 2015
MISTERIOSO ASESINATO EN CASA DE CERVANTES de JUAN ESLAVA GALÁN
En la Villa y Corte de Valladolid, a las puertas de la casa donde vive el
autor de El Quijote junto a sus
hermanas y su hija, las Cervantas, aparece apuñalado el cadáver del hidalgo
Gaspar de Ezpeleta. Don Miguel es encarcelado junto a las mujeres de su familia
y la duquesa de Arjona, admiradora del escritor, contrata los servicios de doña
Dorotea de Osuna, que hora disfrazada de hombre, hora en sus naturales ropajes
femeninos se afana en desentrañar el misterio para demostrar la inocencia del
gran novelista.
Juan Eslava Galán ha sido galardonado con el Premio Primavera 2015 con esta
novela de intriga basada en un hecho real que tuvo lugar en el imperio empobrecido
de una España donde ni se ponía el sol, ni se posaban las riquezas que
provenían de sus colonias. Esta historia sirve de pretexto al autor para
retratar los personajes de un siglo rico en desventuras en el que se cimentó el
final de un imperio.
lunes, 29 de junio de 2015
SIETE CASAS VACÍAS de SAMANTHA SCHWEBLIN
Galardonada con el Premio Internacional de Narrativa Breve Rivera del Duero
en su cuarta edición, Siete casas vacías
es una colección de siete relatos en los que el extrañamiento funciona como
punto de conexión, creando un universo asfixiante en el que los personajes
tejen una red de relaciones singulares con el mundo. Con una mirada que a ratos
se torna perversa, la argentina Samantha Schweblin nos habla de diversos tipos
de locura, del modo en que transmitimos nuestros miedos y nuestras obsesiones a
los que nos rodean, a aquellos que conviven con nosotros. La autora
desestabiliza al lector con un estilo envolvente en el que las elipsis y los
silencios cohabitan en importancia con las palabras.
Editada en Páginas de Espuma, esta visita por siete casas habitadas por terrores
cotidianos, enfrenta al lector con la atmósfera inquietante, opresiva y
enrarecida.
domingo, 21 de junio de 2015
NADIE ES PERFECTO de JOAQUÍN BERGES
Parodia de las novelas clásicas de detectives que transcurren en una
mansión en medio de la campiña inglesa, en Nadie
es perfecto, la nueva novela de Joaquín Berges, no falta ninguno de los
elementos típicos del género: el detective, el impertérrito mayordomo, los
señores Lord y Lady, personajes excéntricos, rencillas vecinales, secretos de
familia y un misterio que resolver. Rhett Bull, un detective con un modus
operandi un tanto peculiar, es invitado a Kenwood Manor para averiguar cuál de
los tres hijos de Lady Whirpool es legítimo y, por tanto, el heredero de la
familia. Toda la novela es un divertido juego lingüístico, empezando por los
nombres de los personajes, pasando por los diálogos que parecen sacados de las
réplicas de Groucho Marx, hasta llegar a la trama, paródica, fresca y
descarada.
El homenaje a la comedia cinematográfica queda claro desde el título hasta
la resolución de la historia. Como siempre, Joaquín Berges nos asegura
diversión a los lectores. Ni más, ni menos. Y no es poco.
domingo, 14 de junio de 2015
ESCUPIRÉ SOBRE VUESTRA TUMBA de BORIS VIAN
Novela negra plagada de escenas de sexo y violencia que fue publicada
originalmente bajo el seudónimo de Vernon Sullivan, con prólogo del propio
Boris Vian, que se presenta como mero traductor de la obra. Escupiré sobre vuestra tumba es un
ataque a las convenciones sociales, una recreación de ambientes asfixiantes y
enquistados, con la que el autor se propone denunciar el racismo y las precarias
condiciones en las que vivían los negros en los estados sureños de Estados
Unidos a través de la historia de Lee Anderson, un mestizo de piel blanca que
busca vengar el linchamiento de su hermano, de raza negra. El libro, acusado de
pornográfico fue prohibido y la justicia francesa obligó a Vian a pagar 100.000
francos de multa por “ultraje a la moral y las costumbres”, lo que finalmente
convierte la novela en un best seller.
Cuenta la leyenda que el infarto que le costó la vida a Boris Vian lo tuvo
en el cine mientras veía la adaptación cinematográfica de esta novela. Tal vez
fuera esta su forma de decirnos que prefería el libro.
domingo, 7 de junio de 2015
CUENTOS MACABROS de EDGAR ALLAN POE
Cuidada edición de Edelvives que se compone de ocho de los relatos más
significados de Edgar Allan Poe, traducidos por Julio Cortázar y con
ilustraciones magistrales de Benjamin Lacombe, a la altura del genio del genio
del cuento de terror. Además, incluye un ensayo sobre Poe escrito por
Baudelaire, que sirvió de prólogo a la edición titulada Narraciones Extraordinarias, de cuentos escogidos por el propio
poeta francés. Al abrir este ejemplar con letras impresas en rojo sangre, el
lector abre un cofre mágico de páginas negras que se intercalan con otras en
blanco en las que se dibuja doblemente (en las palabras y en las imágenes) una
lúgubre galería de personajes masculinos que arrastran algún misterio,
caminando por el delirio, un catálogo de damas de alba palidez, de ojos enormes
en los que se marca el estigma de su triste destino. Un libro imbuido del espíritu
gótico-romántico, del aire poético y pesimista de los ocho relatos que lo
componen. Berenice, El gato negro, La isla del hada, El corazón
delator, La caída de la de la Casa
Usher, El retrato oval, Morella y Ligeia, son cuentos sin moraleja en los que la muerte, las
obsesiones y la soledad quedan atrapadas en la prosa de este maestro del terror
psicológico. Para bibliófilos.
lunes, 1 de junio de 2015
OFRENDA A LA TORMENTA de DOLORES REDONDO
Tras el éxito incontestable de sus dos entregas anteriores (El guardián
invisible y Legado en los huesos),
Dolores Redondo culmina la Trilogía del Baztán con esta nueva entrega de la
historia de Amaia Salazar (que será la última en este escenario pero no la
última de su personaje principal). Ahora la inspectora se ve empujada a desentrañar
una serie de asesinatos de niños de cuna que son atribuidos a Inguma, demonio
responsable de la muerte súbita en los lactantes y las enfermedades
relacionadas con la asfixia. Sacrificios, crímenes rituales, saqueos de tumbas,
todo queda imbricado con los casos de las dos novelas anteriores repitiendo la
fórmula de mezclar la intriga y el suspense típicos de la novela negra con la
mitología de la zona y el lado íntimo de las relaciones.
domingo, 24 de mayo de 2015
BARES, QUÉ LUGARES de JESÚS BARROSO
En su segundo poemario, Jesús Barroso convierte “un revuelo de papeles/ un
desorden de negro sobre blanco” en una invitación al lector a pasear por bares y tascas de medio mundo. Y en este
recorrido caben tabernas reales, ficticias y hasta endecasílabas, desde una
pequeña “taberna de cante y vino blanco” en Jódar, hasta el bar de un hotel de
lujo de Río de Janeiro. En esos templos laicos en los que en lugar de
arrodillarnos nos acodamos, hay un lugar reservado para todos nosotros. Porque
en los bares puede haber un momento para la celebración y otro para la queja
(“los credos del mercado y de la banca”), para el retrato social y para la
amistad. Hay bares donde se reúnen “bebedores solitarios”, y otros donde vemos
juntos a “maestros y aprendices”. Tabernas habitadas por fantasmas, en las que
se siente la “nostalgia de vidrios en la barra”. En Estambul, encontramos reposo
“cruzando el puente sobre un mar que no parece”. En París, nos asaltan
recuerdos de la ocupación. Y en Madrid escuchamos “jazz mestizo y viajero”. Hay
bares que pueden funcionar como oficina de correos, como tienda de ultramarinos
o como ágora. Bares en los que sigue viva la tradición, en los que “cuando
muere un anciano/se cierra una biblioteca”. Tabernas infernales, sacadas del
recuerdo de los ochenta, años en los que la heroína era una plaga de “vejez
adelantada”. Un bar puede ayudar a recordar el exilio de Sefarad en Toledo,
pero también hay otros en los que nos encontramos de frente con el olvido
impuesto por el Alzheimer. O encontrar el verso perfecto en Bruselas (“la
variada oferta de cervezas”).
Alzo mi copa y brindo por este libro que se bebe.
lunes, 18 de mayo de 2015
PERORATA DEL APESTADO de GESUALDO BUFALINO
Primera novela de Gesualdo Bufalino, escritor “invisible” hasta los 60
años, cuando publicó esta Perorata del
apestado, en la que narra la estancia de un hombre joven en un sanatorio
para tuberculosos tras la Segunda Guerra Mundial, retomando las vivencias del
propio autor. Sus personajes son supervivientes de la guerra que habitan sus
cuerpos enfermos en espera de una muerte previsible. Contada en primera persona
por un protagonista sin nombre que narra su experiencia desde el recuerdo con
un lenguaje barroco, lleno de lirismo nihilista. La enfermedad, el azar, la
compasión disfrazada de amor, el absurdo y la espera, son algunos de los temas
sobre los que reflexiona mientras se debate entre “una muerte sublime y una
salvación mediocre”, ofreciendo al lector un cuidado de retrato de personajes
fronterizos, que se asoman al abismo de la inexistencia.
Sustentada en una prosa cuidada hasta el más mínimo detalle, la novela es
una confesión abierta que toma la forma de un largo poema narrativo.
viernes, 8 de mayo de 2015
EL CORAZÓN EN LA PUPILA Y OTROS RELATOS de PABLO FERNÁNDEZ BARBA
Tras más de diez años escribiendo guiones para televisión y de poner en
marcha el proyecto de Relatos Mínimos,
Pablo Fernández Barba debuta en solitario con este libro de relatos editado por
Maclein y Parker, una de las editoriales que más está apostando por sacudir el
panorama sevillano de las letras. El
lector que se acerque a El corazón en la
pupila se encontrará con la sorpresa de un trabajo lleno de poesía y humor,
en el que su autor convierte la palabra en un elemento con el que jugar. El
idioma es la llave del abracadabra que abre las puertas a la prestidigitación
de la creación literaria. Porque en sus cuentos, Pablo reivindica la
imaginación como una forma de vida. Por eso la magia parece surgir de lo
cotidiano, de lo sencillo, fusionándose con un humor sutil, casi onírico, más
dado a la sonrisa que a la carcajada. Tal vez el truco consista, como nos dice
el autor, en mirar la vida de otra forma, con una pupila excitada por los
órganos sensitivos, o en respirar todos con un mismo aliento y descubrir que el
sentido de la vida reside en no preguntarse cuál es sentido de la vida. Sólo
así podremos colarnos en un concurso de sueños, escribir un tratado sobre el
bostezo, o inventar una máquina de ilusiones que pueda competir con el cine.
Tal vez sólo así podremos viajar con Israel Sivo en busca del mar, o abandonar
los confines del primer pueblo del mundo en busca de todo lo posible y lo
imposible. Prepárese el lector para entrar en un mundo dibujado con palabras
que las ilustraciones de María Torre Subirá han sabido plasmar con precisión de
cirujano.
domingo, 3 de mayo de 2015
LA MEMORIA VARADA de RAFAEL ADAMUZ
A lo largo de estas páginas, someramente noveladas, salpicadas de
documentación, asistimos al remedo de proceso en el que los 69 protagonistas
del relato son juzgados por un Tribunal Militar. Nos sentimos testigos de la odisea
olvidada de unos hombres a los que se ha querido borrar de la Historia,
penetramos en su sufrimiento cotidiano en la mina, explotados y espiados por
los patronos ingleses. A través de sus declaraciones al tribunal contemplamos
su precipitado reclutamiento y sufrimos con ellos las condiciones infrahumanas
de su reclusión. Los acompañamos hasta el final de un juicio amañado, una farsa
con una resolución sorprendente, tramposa y trágica que nos hace reflexionar
sobre la necesidad de reivindicar la figura de aquellos que fueron víctimas de
la crueldad y el despropósito. Devolverlos al olvido sería condenarlos de
nuevo.
lunes, 27 de abril de 2015
LA CULTURA PARA EL QUE LA DIGIERA de MIGUEL ALBANDOZ
Anselmo Igual, el tímido vigilante del Museo de Arte Muy Moderno, es un
tipo muy normalito que sueña con convertirse en escritor de éxito y, ya de paso,
si es posible, de prestigio. Enamorado de una compañera de trabajo, Azucena, intenta
conquistar su corazón asistiendo a una velada poética organizada por el Club de
Amantes de la Cultura Selecta, del que es vicepresidente el director del museo.
La cultura para el que la digiera es
una sátira repleta de humor, una comedia disparatada en la que el periodista y
escritor Miguel Albandoz pone en tela de juicio el arte contemporáneo, la alta
cocina y la literatura moderna. Una novela divertida que hará las delicias de
todos los que nos hemos preguntado alguna vez en una exposición si nos tomaban
el pelo. Una peculiar revisión de El
traje nuevo del Emperador con la que el lector pasará un buen rato.
lunes, 20 de abril de 2015
MALEMORT EL IMPOTENTE de GUILLERMO ROZ
Galardonada con el XVI Premio Unicaja de Novela Fernando Quiñones, la nueva
novela de Guillermo Roz narra el asentamiento de una colonia agricultores franceses
en la Pampa argentina a través de la aventura personal de Malmort, un joven
campesino que pone un océano de por medio huyendo de la maldición de su fama
tras un matrimonio fugaz. Narrado por la hija del protagonista siguiendo los
diarios de su padre, la novela es una historia de desagravio, de supervivencia,
un relato sobre un hombre desesperado que emigra por azar y sostiene una lucha
contra la fatalidad que lo llevará a rehabilitar su nombre. La historia del
viajero que busca reinventar su vida al abrigo de una nueva tierra, ignorante
de que el cielo que encontrará allá donde vaya será el mismo.
Malemort el
impotente, que destaca por un estilo narrativo poderoso puesto al servicio de una
galería de personajes inolvidables, es un homenaje a aquellos emigrantes que
soñaron con un futuro mejor para ellos mismos y para sus hijos y tuvieron la
valentía y el coraje de enfrentarse a su destino con la esperanza de cambiarlo.
domingo, 12 de abril de 2015
MEDIODÍA EN KENSINGTON PARK de JAVIER SÁNCHEZ MENÉNDEZ
Cuarta entrega de su proyecto de largo recorrido Fábula, Javier Sánchez Menéndez nos
ofrece en este Mediodía en Kesington Park,
apasionante desde el título, treinta fragmentos de poesía con apariencia de
prosa que, a menudo, se quiere preñada de alejandrinos. Un ejercicio de reflexión
y autoconocimiento, una presentación metapoética de su ideario. Este trabajo
íntimo, personal, maduro, se resiste a ser etiquetado. Es una paleta de colores
en la que los recuerdos y la introspección forjan una visión de la poesía como
un elemento mutable, moldeable al viento de la vida, como lo son las nubes
(“…es una nube alejandrina”) o las dunas (“una duna se mueve como lo hace un
verso, sin premeditación”). El cambio es inherente al acto mismo de escribir.
Por eso la poesía es el prodigio que pone en contacto, a través de las palabras, al
poeta con su propio interior y con su entorno.
Con un lenguaje en apariencia sencillo, en el que la claridad retórica
limita la simbología, el autor defiende una opción estética (“Sin silencio no
hay poesía. Los deseos humanos, y hasta las peticiones, no son literatura”) y
una actitud vital (“Nunca porfío con la vida, le dejo que me espante”) que
ahondan en su búsqueda personal de alcanzar “la virtud de ser hombre y a la vez
una sombra”.
lunes, 6 de abril de 2015
TELEGRÁFICA 2 una nueva recolección literaria de MACLEIN Y PARKER
Ante la imposibilidad de domeñar la cultura, nuestros políticos acostumbran
a arrinconarla llevados por el interés, el menosprecio o el desprecio. Su
tendencia natural a no dejarse controlar la hace peligrosa, de ahí sus medidas
que van desde el castigo impositivo a la inversión cero. La importancia de
proyectos independientes como los de la editorial Maclein y Parker cobran, pues, mayor significado en esta tesitura.
En la nueva recolección literaria de Telegráfica, la semilla plantada en el
primer número ha brotado y sus hojas verdes comienzan a dar sombra a los
colectivos y artistas que la componen. Este es un proyecto que sirve de
catalizador para reunir los frutos del blog de la propia editorial, así como a diversos grupos como Relatos Mínimos,
Anonimato, Actos Poéticos o el ciclo A Cuatro Voces. Cecilia y Antonio, Antonio
y Cecilia, siguen empeñados en dinamizar el panorama literario y artístico
sevillano. Lo mejor, que amenazan con seguir.
lunes, 23 de marzo de 2015
LAS LETRAS ENTORNADAS de FERNANDO ARAMBURU
El último libro de Aramburu (por el que mi devoción es fácil constatar dada
la asiduidad con la que sus trabajos se asoman a este blog) es una colección de evocaciones
autobiográficas salpicadas de ensayos, prólogos, artículos, en la que no sólo
se nos muestra el escritor, sino también el lector precoz que mira la vida
descarado desde la infancia congelada en la foto de la portada, achinando los
ojos al tiempo que le da una calada a un cigarro. Hilado someramente por los
encuentros del propio Aramburu cada tarde de jueves, durante once meses, con un
anciano solitario, casi ciego, aficionado a la literatura y al vino, con el que
comparte caldos y reflexiones sobre literatura, Las letras entornadas no es exactamente una biografía. Aunque, ¿qué
biografía estaría completa sin contar con las vidas que uno experimenta a
través sus lecturas? ¿Sin hacer recuento de las sensaciones que imprime en el
carácter la convivencia leída (vivida) con los escritores y personajes de la
literatura universal?
El último libro de Aramburu es un repaso a sus primeros pasos por el mundo fantástico de los libros, un paseo por el tardofranquismo de
la infancia del autor, por los primeros años de una democracia alterada por el
fantasma del terrorismo… Pero también es una aproximación, a través de la mirada del propio Aramburu, por el universo literario de
Blas de Otero, Vicente Aleixandre, Thomas Mann, Ramón Pinilla, Victor
Klemperer… en el que, poco a poco, se va plasmando una idea ética de la
literatura.
lunes, 16 de marzo de 2015
EL CORAZÓN DE LAS TINIEBLAS de JOSEPH CONRAD
Marlow, capitán de un pequeño vapor de una compañía europea recién llegado
a África recibe el encargo de adentrarse
en la selva en busca de Kurtz, un agente comercial que ha caído enfermo y a
quien debe relevar. Esta sencilla historia sirve de soporte a Joseph Conrad
para retratar los excesos de la colonización de finales del siglo XIX y
recapacitar sobre la soledad, el aislamiento, y la lucha del hombre contra la
naturaleza. El hombre civilizado, sujeto a normas sociales, ha de enfrentarse
en este marco primitivo a la oscuridad de la que proviene. Kurtz ha sido
seducido por las tinieblas de la selva, mientras Marlow, pese a quedar
fascinado por lo abominable, es capaz de controlar sus pasiones y dominar a las
sombras asumiendo las convenciones de la civilización. Pero reconoce que, a
diferencia de Kurtz, una vez se asomó al borde del abismo y no supo qué decir.
Novela corta de apenas cien páginas, El
corazón de las tinieblas fue uno de los relatos menos conocidos de Conrad
hasta que Coppola filmó su celebrada Apocalyse
Now, en la que traslada la acción a la jungla en plena Guerra de Vietnam.
Pero esa es otra historia. O tal vez no.
lunes, 9 de marzo de 2015
LOS PERROS SIEMPRE LADRAN AL ANOCHECER de ANDRÉS PÉREZ DOMÍNGUEZ
Galardonada con el Primer Premio
Iberoamericano de Novela Corta “La Espiga Dorada”, Los perros siempre ladran al anochecer es un relato de suspense en
el que los monstruos no son producto de la fantasía, sino de las cenagosas
aguas de la condición humana. El personaje de Jorge cuenta en primera persona
la historia de una pareja que se acaba de mudar a una urbanización huyendo de
sus fantasmas. La pérdida del hijo, la difícil relación con sus antiguos
vecinos, los vaivenes sentimentales del matrimonio, son espectros que les
perseguirán en este intento de empezar de cero. Porque ¿hasta qué punto dejamos
de ser quienes somos por el simple hecho de mudar el decorado? Jorge va desvelando
paulatinamente la verdadera naturaleza de su relación con Clara, su mujer, y el
peso de lo que saben pero no aceptan, en un ejercicio narrativo de
autoconfesión. Con un lenguaje sencillo, directo, el lector va construyendo el
relato a través de la mirada de Jorge, con el acompañamiento de un metafórico
coro de ladridos que suben la intensidad emocional de esta novela vertiginosa.
lunes, 2 de marzo de 2015
SI UNA NOCHE DE INVIERNO UN VIAJERO de ITALO CALVINO
Públicado en 1979, Si una noche de
invierno un viajero es una novela y es, a su vez, todos los comienzos de
novelas inacabadas que la integran. Acompañamos a un lector en su intento
estéril de concluir la lectura de cuantos textos llegan a sus manos. Pues todos
están cercenados, y apenas esbozan la historia se esfuman como niebla. En su
peripecia, este lector conoce a Ludmila, con la que comparte su búsqueda de los
textos completos, y su hermana, Lotaria, que lee de forma opuesta a Ludmila.
También encontramos a un editor desbordado por la tarea incompleta de estas
novelas apócrifas, a un traductor engañoso que modifica cuanto llega a sus
manos…
Italo Calvino renovó el lenguaje
narrativo con esta novela-trampa, con la que atrapa al lector en un libro que
es en sí mismo un íncipit, que mantiene “en toda su duración la potencialidad
del inicio, la espera aún sin objeto.” Un homenaje al lector, un relato sobre
el placer de la lectura y una reflexión sobre la naturaleza de lo novelesco.
lunes, 23 de febrero de 2015
CUARENTENA de BRAULIO ORTIZ POOLE
Una vez alcanzados los cuarenta, esa edad a medio camino entre lo que
fuimos y lo que seremos, parece inevitable hacer inventario y dibujar esa
franja invisible que nos divide en dos hemisferios igualmente verdaderos, e
idénticos también en su falsedad. Ya es demasiado tarde para volver a empezar.
Todavía es demasiado pronto para abandonar. Como nos dice Braulio Ortiz Poole
en su recién publicado poemario Cuarentena,
ya enzarzado en poesía desde el prólogo: “Te sientes como una iglesia que aún
no han construido/ y ya está coronada por el bronce”. El poeta construye un
diálogo consigo mismo que, gracias al uso de la segunda persona, se convierte
en conversación directa con el lector, que se sumerge en una realidad llena de
claroscuros, como en un cuadro de Caravaggio, en la que la amargura y la
pérdida se ven compensadas por la luz y el amor. Porque este hemistiquio psicológico
que marca la cuarentena sólo es una trampa si nos dejamos atrapar por el
pasado, sin mirar al futuro. Hay que seguir caminando, “Antes de que te hiera
la nostalgia/ de lo que no conoces”. No es momento de acobardarse, “Un hombre
ha de aspirar a lo sublime”.
A veces el amor (única excusa para recuperar brevemente la distinción entre
el yo y el tú), aunque sólo sea en verano, nos enseña que “No importa esta edad
en la que entro/ mi corazón/ contigo lo he aprendido,/ aún sabe estremecerse,/
tiene los pies descalzos todavía”. Por eso no hay excusa para sentarse a
esperar como “si el lenguaje fijara la luz en los espejos”.
Como nos dice el poeta, esta edad tiene su patrimonio, que no es otro que
la experiencia. Ahora sabemos que la verdad puede esconderse en una simple
naranja que nos lanza un mensaje: “hay que tomar la carne dulce, el jugo,/ del
momento que vives”. Porque “…la edad no es una línea recta./ Su lógica se
tuerce”. No podemos cimentarlo todo en el recuerdo, “La memoria es a veces una
vieja magnolia:/ cuando una flor se seca, se aferra a su elegancia”.
El mensaje final es razonablemente positivo, que no optimista, el del
hombre con el signo de lo vivo: “No, no serás un museo de lo muerto”. “No todo
se ha acabado./ Hay que buscar un dios para este tiempo”.
lunes, 16 de febrero de 2015
UN SONETO CORTO de MANUEL VALDERRAMA DONAIRE
Yo
le ofrecí mi amor en un soneto
y
ella me lo aceptó con condiciones.
“¡Que
sea corto!”, exigió sin más razones
que
faltar a la métrica al respeto.
La
miré, no sin agrias intenciones,
y me
encontré de repente en un aprieto.
Tantas
curvas perfectas son un reto,
inspiración
de versos y canciones.
¿No
basta por sí sola la hermosura,
que
deja a los poetas sin aliento?
¿Necesita
una musa la cultura?
Ser
tonta no ha de ser impedimento.
Dedico
mi soneto a su dulzura,
a
la belleza pura, sin talento.
lunes, 9 de febrero de 2015
TRANSPARENTE de ROSARIO TRONCOSO
Editora, docente,
articulista, mujer con clara vocación de dinamización cultural, Rosario
Troncoso es sobre todo poeta, como demuestra con este Transparente, lleno de poemas cortos como latigazos, retratos en
claroscuro en los que la intimidad toma forma de espacio poético. Su sexto
poemario está dividido en dos partes. Derribos
controlados, la primera, es un retrato intimista con el amor, el desamor y
su naturaleza caduca, quizá de ambos, como eje central. Ya no son infalibles las rutas conocidas, la segunda parte, está
más apegada a la realidad social. En ella, la poeta se convierte en testigo de
un tiempo en el que la desorientación y, de nuevo, la provisionalidad se
vuelven protagonistas.
La libertad métrica
es el soporte perfecto para un lenguaje sencillo sólo en apariencia, que
encierra una trampa de sensaciones para el lector. El paso del tiempo, el amor,
la inmediatez de lo cotidiano, la caducidad inevitable, la eterna mudanza del
yo y de su propio entorno son algunos de los temas a los que nos enfrentamos en
este retrato que se aleja de la pose, que destila sinceridad en cada verso.
Rosario nos avisa: “No es natural desaprender a vivir”, pero los nombres son fugaces.
Su yo poético no puede ser otro, aunque quisiera ser “una chica…con silencios
domesticados”.
La vida no acaba en
nosotros, o tal vez, para ser más precisos, acaba también en nosotros. “Todos
los que ocurrieron/ ahora son fantasmas”. “Cuando empiezan a morir los amigos”
“enferma encontrar restos de verano”. La escritora es testigo de una sociedad
que se reinventa casi a diario olvidándose de las personas. “No cesa el
desconcierto”, Rosario nos avisa, se nos desordenan las ciudades, crece el caos
al ritmo que marcan esos otros, los “portadores de nada, guardianes” de sus
“pantanos privados”. El resto, aquellos para los que “la mediocridad es lo inevitable”, habitamos
una realidad en la que “nadie nos enseñó a ser libres”. Solo nos queda un
reducto de solidez, “la certeza de que todo se acaba”. “El mundo nos retiene en
sus afueras”, por eso tal vez sea verdad que “el olvido es siempre un bien
imperfecto”.
domingo, 1 de febrero de 2015
LA VERDADERA HISTORIA DE LA MUERTE DE FRANCISCO FRANCO de MAX AUB
Cuadernos del Vigía recupera este cuento (mitad broma, mitad anhelo) que
Max Aub editó en el exilio mexicano en 1960, en cuyo título subyace la idea
machadiana de la verdad que se inventa. Es retrato humorístico y satírico, a
ratos tierno, de los cafés mexicanos tras la llegada de los exiliados españoles
que no pierden la esperanza de la inminente caída del régimen, por más que los
años vayan pasando, los acontecimientos históricos se vayan acumulando y la
realidad política de España, tozuda, siga dándole la espalda a sus previsiones.
Las ilustraciones de Antonio Santos completan el tono sarcástico del maestro Aub, un escritor al que relatos como el que nos ocupa nos obliga a reivindicar para la posteridad, por su escritura original, experimental, comprometida, al tiempo que alejada del carácter triste de otros compañeros de escritura y exilio.
La edición incluye un CD con una grabación de la lectura del cuento realizada por el propio autor.
Las ilustraciones de Antonio Santos completan el tono sarcástico del maestro Aub, un escritor al que relatos como el que nos ocupa nos obliga a reivindicar para la posteridad, por su escritura original, experimental, comprometida, al tiempo que alejada del carácter triste de otros compañeros de escritura y exilio.
La edición incluye un CD con una grabación de la lectura del cuento realizada por el propio autor.
lunes, 26 de enero de 2015
CLASES DE BAILE PARA MAYORES de BOHUMIL HRABAL
La editorial Nórdica celebra el centenario del nacimiento del escritor
checo Bohomil Hrabal con esta cuidada edición de una de sus primeras obras. Clases de baile para mayores es una
interminable sucesión de hechos trenzados, una cadeneta de anécdotas hilarantes
que el anciano y libertino protagonista, un narrador caótico, va contando a una
bella señorita, desplegando el mosaico de sus correrías amorosas y militares,
al tiempo que dibuja el tapiz de una época perdida, la del Imperio
Austrohúngaro, que no acaba de diluirse por completo en su memoria.
Tras la sátira y el humor, esta sorprendente novela surgida de la verborrea
de un héroe cómico esconde un mensaje a favor del valor de lo pequeño, ante la
paradoja de la “conspiración de la Historia”. El mundo queda reconstruido a
golpe de cháchara, poniendo de relieve la importancia del goce de vivir a
través de las cosas sencillas como el amor, la cerveza, el disfrute, al tiempo
que se construye un relato singular que fusiona los límites de lo novelesco y
lo anecdótico.
domingo, 18 de enero de 2015
COMO LA SOMBRA QUE SE VA de ANTONIO MUÑOZ MOLINA
El 4 de abril de 1968, Martin Luther King es asesinado por James Earl Ray,
un estadounidense, representante del sentir sureño más racista. En su huída, Ray
acaba en Lisboa, donde pasará unos días antes de ser atrapado en el aeropuerto
de Londres. Esta corta estancia en la capital portuguesa sirve de excusa al
autor para evocar su viaje a esta misma ciudad en 1987 con el objetivo de
preparar su novela El invierno en Lisboa.
El autor ubetense pone en paralelo, con maestría, estas dos historias tan
tangenciales gracias al ejercicio de introspección del narrador que se separa
del personaje del propio Muñoz Molina joven en busca de una expiación a través
de la literatura, que se va tejiendo en mitad de la crónica policíaca del
fugitivo Ray.
Dueño de una transparencia narrativa y un fraseo casi jazzístico, el autor
se mueve entre las brumas de la realidad convertida en ficción en el mismo
instante de ser contada, adentrándose en la psique de sus personajes con su naturalidad habitual.
lunes, 12 de enero de 2015
LEGADO EN LOS HUESOS de DOLORES REDONDO
Tras el éxito de El guardián
invisible, la segunda entrega de la Trilogía del Valle de Baztán nos
devuelve a la inspectora Amaia Salazar después de haber dado a luz a su hijo en
una nueva investigación en la que la peculiar mitología de la zona se mezcla
con la novela negra. En esta ocasión, la inspectora de la Policía Foral se
enfrenta a un inductor de crímenes caníbal que firma sus obras con el nombre de
Tarttalo, monstruo mitológico de un solo ojo que se comía a sus víctimas. El
tarttalo de carne y hueso es un inductor que ejerce un extraño control sobre
hombres maltratadores a los que empuja a que asesinen a sus parejas y después
se suiciden. Una vez muertas, el tarttalo les amputa un brazo para saciar su
apetito antropófago. De nuevo, en torno a la trama de crímenes rituales, se va
enredando el pasado de Amaia, a la que su nueva condición de madre arrastra a
descubrir nuevos secretos de familia que abren un nuevo sendero para que
Dolores Redondo culmine la trilogía.
lunes, 5 de enero de 2015
LA FOTO DE CAPA de FERNANDO PENCO VALENZUELA
Cuando el historiador, arqueólogo y escritor, Fernando Penco Valenzuela ve
publicada una foto de Robert Capa en la que aparecen cinco milicianos del
frente republicano apuntando con sus rifles a un horizonte ocupado por una
cadena montañosa, foto que según el biógrafo Robert Whelan fue tomada el mismo
día y en el mismo lugar que la famosa Muerte
de un miliciano, se topa con una realidad ineludible. La foto no pudo
tomarse en Cerro Muriano, el lugar en el que el mismo Whelan la había situado. Comienza
entonces, junto al fotógrafo Juan Obrero Larrea una búsqueda por los enclaves más
probables, que culmina el 9 de mayo de 2009, día en el que encuentran el sitio
exacto en el que la imagen fue tomada, en la Hoza del Reloj, una colina a las
afueras de la localidad cordobesa de Espejo. Pero lejos de ser este el final de
la historia, Fernando empieza a encontrarse de frente con molinos de vientos
convertidos en gigantes. Su descubrimiento pone en tela de juicio la datación
de la foto y, por ende, abre la posibilidad de que esta sea una teatralización.
Inmediatamente, toda la maquinaria de la oficialidad (ya de por sí molesta con algunos
investigadores que apuntan la nada remota posibilidad de que la verdadera
autora de la foto sea Gerda Taro) se pone en marcha y Fernando se topa con el
afán monopolista del IPC, que ayudado por los medios que ejercen de portavoces
oficiales del universo Capa y de investigadores afines no están dispuestos a
permitir que sean otros los que se lleven la gloria.
Desde entonces el historiador cordobés ha tenido que sortear obstáculos y
eludir zancadillas hasta culminar su investigación con la publicación de este
libro, en el que además de contarnos los entresijos de esta rocambolesca trama,
que parece pergeñada por el mismísimo Graham Greene, expone al lector, como
Capa y Taro hicieran con sus cámaras, la odisea de los campesinos, víctimas de
la organización feudal y latifundista del campo andaluz, que huyeron de las
tropas franquistas. Como Capa y Taro (Taro y Capa), Fernando nos muestra el
rostro de aquellos que lejos de escribir la Historia, la padecen.
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